Filmes de Culto

A convite da Paula, no Café Moído:

• O que é para ti um mau filme?
Um mau filme não é para mim necessariamente um filme mau. Sim, isto parece extremamente inconsistente mas eu distingo ambas as expressões de uma maneira algo simplista. Um filme mau é um filme sem qualidade, com actores maus, com argumento mau, com uma realização má. Isso não faz dele um mau filme para ver, tal como este blog tenta mostrar.
Existem inúmeros filmes maus que me marcaram como o “Plan 9 from outer space” ou o “The attack of the killer tomatoes” e lembro-me bem das reacções quando, em casa, com o Fábio, o Guilherme e mais alguns amigos o acabamos de ver e que nos levaram a criar esta brincadeira que é o “Filmes de Culto”. Um filme mau pode ser um grande entretenimento, pode significar hora e meia de riso sincero, de incredulidade perante o que estamos a ver. Um filme mau pode ser um grande filme. Um mau filme não. Um mau filme é simplesmente um filme que não se consegue ver até ao fim. Muitos dos filmes maus que arranjamos para escrever neste blog acabam por se mostrar simplesmente maus filmes e ficam encostados na prateleira.
Ainda há coisa de duas semanas arranjei o “Terror Chupacabra” na esperança que se tornasse um filme mau sobre o qual me desse gosto escrever aqui mas acabei por penar para o conseguir acabar de ver. A última meia hora é hilariante, com efeitos especiais que não lembram ao diabo, com actuações dignas do mais reles filme porno, mas a primeira hora de filme é mediana demais… não consegue fazer rir, não consegue ser suficientemente má para que mereça que se escreva sobre ela. É simplesmente um mau filme.
O melhor exemplo para um mau filme que consigo arranjar é a típica comédia de clichés foleiros e batidos (teen movies anyone?) que não consegue arrancar um único riso durante 90 minutos.

Se isto que acabei de escrever não vos fizer o menor sentido, não faz mal, o Filmes de Culto também não nasceu para isso.


• Remakes ou sequelas: Havendo apenas estas duas escolhas sem opção de recusa, qual assistirias?
A um remake. Uma sequela pode ser melhor que o antecessor, mas são raros os casos. Há excepções notáveis como na saga d’O Padrinho (considero o segundo filme o melhor da trilogia), mas regra geral à segunda ainda se come, à terceira é fazer render um peixe pouco fresco com cheiro duvidoso.
Exemplo prático: Saw III, uma sequela que conseguiu tornar um filme médio num mau filme. Não consegui ver mais do que meia hora. Aquilo simplesmente “engonha”.



• Que tipo de filme português gostarias de ir ver ao cinema?
Posso antes responder a “Que filme português gostei de ir ver ao cinema?”. É que torna isto muito mais simples.
“Vai e Vem” de João César Monteiro.
Na altura em que o fui ver ao Nun’Alvares no Porto com amigos do curso tinha aquela noção de que João César Monteiro era o expoente máximo daquele cinema europeu pseudo-intelectual (as histórias por detrás do “Branca de Neve” ajudavam) e fui com a expectativa de nem conseguir acabar de ver o filme até ao fim.
Abandonei a sala com a sensação que tinha acabado de ver algo que o cinema convencional seria incapaz de transpor para a tela. Todos os planos, todos os diálogos, todos os cenários, tudo era simplesmente sincronizado à perfeição pelo mestre. E digo “mestre” porque depois de ver aquela obra passei a perceber a alcunha pela qual J.C.M. se tornou popular.
Entretanto já revi o filme na :2, mas não sei se por ser a segunda vez que o vi ou por ser simplesmente na TV não consegui sentir-me totalmente vidrado no ecrã como quando o vi naquela pequena sala da rua Guerra Junqueiro.
Também já vi outros grandes filmes dele, como o Recordações da Casa Amarela, ou o Bodas de Deus, e embora tenha gostado não fiquei com a mesmo gosto do “Vai e Vem”.



• Que cliché cinematográfico já não tens pachorra para ver novamente?
Não sendo bem um cliché: O argumento do bom samaritano que já pertenceu aos marines e que de um momento para o outro vê a sua família raptada/morta e tem de ir para o meio da selva combater os mauzões latinos de faca numa mão e caçadeira na outra para vingar a memória da mulher e das filhas.
Como cliché puro e duro: o beijo final entre o herói e a tipa que conheceu durante a cena inicial de pancadaria do filme.


• Qual o teu fan video preferido?
Não sei se se enquadra bem na categoria “fan vídeo”, mas… a homenagem dos Pixies ao surrealismo de Buñuel e Salvador Dali em 1929, com o vídeo da “Debaser”.

“I am un chien andalou”.

• A quem desafias este questionário?
Antes de mais queria ver o Fábio e o Guilherme a também fazer isto.
Depois gostava de ver o Marco Santos e o Pedro Marques do Bitaites a aderir a este questionário corrente (e eu bem sei que no Bitaites abominam isto, mas também eu e no entanto aderi porque achei um bom tema). Também queria ver o Hugo do 9-9 a alinhar.

por Paulo Costa às 22:37 | 0 Minions  

por Paulo Costa às 13:51 | 0 Minions  

...É importante referir que durante a elaboração deste texto não foram usados utensílios de cozinha para fazer lobotomias a certas e determinadas pessoas às quais uma lobotomia poderia efectivamente melhorar a qualidade de vida...

Sabem como por vezes eu começo a debitar linhas e linhas de texto só por estar relativamente zangado com alguma coisa? Bem, durante os próximos parágrafos é possivel que testemunhem esse fenómeno, porque tive a "honra" e o "prazer" de testemunhar um dos grandes blockbusters que estrearam nas salas de cinema portuguesas este ano.

Alguém me consegue explicar como é que filmes como "The Weather Man - O homem do tempo" ou "Layer Cake" são lançados directamente para dvd enquanto que filmes como "Submerged - Ameaça Biológica" ou este "DOA: Dead or Alive - Guerreiras Mortais" têm direito a pelo menos uma semana para exibição. Ainda estou à espera de uma data de estreia para o "The Prestige"...

Mas permitam-me explanar o porquê da minha indignação falando-vos desta "pérola" que é o "D.O.A.". Mais uma vez estamos perante uma adaptação de um videojogo, neste caso um "clássico" dos beat'em ups, um jogo homónimo ao filme. Curiosamente o jogo tinha-se destacado pela física realística dos seios das suas personagens femininas, foi assim que ganhou toda a sua fama e protagonismo. É por isso justo que o filme centre a sua acção nas personagens femininas do jogo. Com este objectivo, o realizador Corey "Correio de Risco" Yuen foi buscar as seguintes meninas:

Jaime Pressly

Holly ValanceSarah Carter

Devon Aoki

Natassia Malthe

O argumento:

Aoki é uma princesa ninja que vive num castelo no alto de um precipicio com vários milhares de metros e, portanto, anda sempre com uma asa delta escondida debaixo da sua roupa. A menina foge do dito castelo para procurar o seu irmão desaparecido sabendo de antemão que todo o seu clã, especialmente Natassia Malthe, vai tentar matá-la por ela ter fugido(é uma coisa de ninjas portanto não me peçam para explicar porquê, o filme também não o faz). Quando já está na asa delta uma estrela ninja aparece vinda de lugar nenhum a dizer que ela está convidada para o torneio DOA.
Jaime Pressly está a apanhar banhos de sol na Tailândia e é abordada por piratas que levam uma trepa descomunal porque ela é uma gaja que faz wrestling profissional. Ela anda a tentar provar ao mundo que também sabe lutar. Nesse preciso momento uma outra estrela ninja aparece também misteriosamente com o convite.
Holly Valance é uma ladra e assassina profissional que está a tomar um duche, o que é aparentemente muito importante para o filme. Quando sai do banho usando uma toalha pequena tem a polícia à espera dela para a prender. Ela diz que só se vai vestir e coloca as suas cuequinhas diminutas de uma maneira muito sensual, pede ao polícia que lhe chegue o sutiã, o que ele faz com a ponta da pistola. Num movimento que em nada tem de artificial ou de coisas geradas a computador ela usa a toalha para por dois polícias inconscientes enquanto mete o sutiã e apanha a pistola(por esta ordem) servindo-se dela para ameaçar um terceiro polícia de modo a que este lhe aperte o sutiã. Mais uma vez a estrela aparece quando ela está a fugir.
Finalmente temos Sarah Carter a filha do criador do torneio, que atingiu a idade em que pode competir.
Muitas lutas, jogos de voleibol, biquinis e roupas pequeníssimas e innuendos de lesbianismo depois...
Dão-se muitas e variadas lutas de modo a que sejam estudados os movimentos dos lutadores e que o vilão, Eric Roberts, possa fazer o download dos movimentos para os seus óculos de sol de lutar(OSDL) e que lhe permitem prever os 10 movimentos de luta seguintes que um lutador vai fazer baseando-se na posicial inicial do lutador. Vemos uma demonstração disso mesmo com o irmão da Aoki, que aparentemente é o "maior especialista em artes marciais vivo" e que também é derrotado pelos OSDL, no final há uma luta em que todas participam derrotando assim o vilão e os seus OSDL.

A não perder:

1 - Holly Valance
2 - Jaime Pressly
3 - Natassia Malthe
4 - Sarah Carter
5 - As barras de energia por cima das personagens quando estão a lutar (sim, no filme)
6 - Os OSDL
7 - As roupas pequeníssimas
8 - O argumento
9 - As estrelas ninja do convite
10 - A sequência do sutiã

Parte da sequência do sutiã...

Conclusão:

Tal como Elektra e Catwoman este filme não consegue ser salvo só por ter raparigas de sonho nos papéis principais. E mais uma vez pergunto porque é que obras destas são lançadas no cinema enquanto coisas muito melhores vão directamente para DVD?

Ficha Técnica:

Título: "DOA: Dead or Alive"
Ano: 2006
Realizado por: Corey Yuen
Duração: 87 minutos
IMDB

por Guilherme Teixeira às 22:50 | 0 Minions  

Existem vários actores que eu muito admiro pelo rumo que souberam dar à sua carreira. Um destes casos é Casper Van Dien que ficou conhecidissimo em 1997 por ser o protagonista de Starship Troopers e que ainda teve um papel secundário em Sleepy Hollow (A lenda do cavaleiro sem cabeça, filme de 1999). No espaço de 2 anos entre estes filmes entrou em cinema de "grande qualidade", mas a partir de Sleepy Hollow a sua carreira foi sempre a descer, ou fazendo jus a este blog "sempre a subir", entrando em filmes que não lembram a ninguém, dos quais eu felizmente já tive oportunidade de ver bastantes (talvez demais). Mas diga-se que Casper Van Dien sempre mostrou um talento inacto para este tipo de cinema. Este The fallen ones (2005) não foge à regra da filmografia de Casper Van Dien.

O filme é um projecto pessoal de Kevin VanHook que para além da realização assinou também o argumento, a edição e ainda teve tempo para um pequeno papel no filme. De notar que Kevin VanHook é um realizador ao qual os filmes desta qualidade não são desconhecidos (já em 2006 fez um novo filme com Casper Van Dien).

Quanto à história, esta resume-se a: O arqueólogo Matt Fletcher (Casper Van Dien) descobre um túmulo escondido que contem um gigante mumificado desde os tempos do grande dilúvio biblico. Matt para além de ter de descobrir que gigante é aquele tem de lutar contra um "Anjo caido", que na actualidade é um homem muito rico, e que procura recuperar o gigante (que é o seu filho) de modo a ter o controlo do mundo.

A história é confusa, sem grande linearidade e nexo entre as diferentes cenas. As interpretações são todas muitissimo más, não havendo um único actor que escape no meio do descalabro de interpretações. Os papeis de maior destaque, para além de Casper Van Dien, estão a cargo de Kristen Miller, uma actriz mais virada para a televisão e que teve um papel secundário em Cherry Falls (em português: Virgens de sangue, filme que me orgulho de ter visto no cinema), que interpreta Angela a colega de trabalho e interesse amoroso de Casper Van Dien. E Navid Negahban, outro actor que se dedica muito a televisão, no papel de Ammon/The fallen one (o mau da fita). Este Navid Negahban mostra um "grande " talento, visto que consegue passar o filme todo com a mesma expressão na cara.

De referir ainda o "grande" Tom Bosley no papel de um criptólogo amigo de Casper Van Dien. Este actor aparece no inicio do filme a falar inglês com um sotaque que é uma espécie de mistura entre alemão, árabe e mais qualquer coisa. Mas ao longo do filme o sotaque vai desaparecendo, havendo algumas altura em que volta mais carregado e com uma sonoridade diferente. Grande trabalho!

Os efeitos especiais são os normais para um filme de baixissimo orçamento como este, ou seja, muito maus. De referir as cenas em que aparece o gigante que são dignas de um jogo de computador de finais dos anos 90.

O melhor: a actriz Kristen Miller (pela sua beleza) e o sotaque de Tom Bosley.

O pior: ser mais um filme de Casper Van Dien.

Ficha técnica
Nome: The fallen ones
Ano: 2005
Realização: Kevin VanHook
Duração: 90 minutos

por Fábio Santos às 23:26 | 0 Minions  

E se, de repente, os pólos magnéticos da terra se invertessem?
Foi isso que Sara Watson pensou para produzir uma das obras-primas de 2005... Absolute Zero.
E que concluiu ela perante tamanho pensamento?
Simples: Tudo o que geograficamente fique 30º acima e abaixo do equador ficaria subitamente a zero graus Kelvin... zero absoluto.
Genial, creio que nem Jim Wynorski, o deus dos filmes de série B e abaixo, se lembraria de tal façanha.
Façamos uma analogia algo rude: se ligarmos uma pilha (daquelas de volt e meio) ao contrário, estamos sujeitos a que o discman congele. Ok, ok, eu sei que a Sara Watson estava a falar de pólos magnéticos e não eléctricos, mas porra... também tenho direito a ter ideias geniais ou não?

Mas vamos ao filme:
Jeff Fahey é uma cara conhecida e já leva 96 filmes na sua longa carreira, sendo que apenas 4 deles possuem um rating acima de 6 no IMDB. Creio que dispensa mais apresentações.
Erika Eleniak é uma ex-coelhinha da playboy, e como todas as ex-coelhinhas da Playboy, talento aos pares não lhe falta. A sua cara talvez não seja muito conhecida, mas outros atributos saltam facilmente à memória da sua participação nesse supra-sumo da tv de qualidade que deu pelo nome de Baywatch.
O resto dos actores não interessa para nada, mas a Brittney Irvin com aquela carinha laroca chamou-me a atenção e já vi que tem dois filmes que merecem um visionamento mais atento, mais não seja pelos títulos que deixam antever uma qualidade inegável: Quarantine e Panic in the Skies!

O argumento já está meio desmontado nas linhas anteriores, mas há coisas que não se podem deixar de referir, tal como a forma encontrada para o meteorologista, a boa e a filha e ainda a tal Brittney (A.J. no filme) encontram para se salvar da frente fria que caminha tal qual um fantasma atrás das vítimas que pretende assombrar: trancar-se num laboratório.
Sim, porque todos nós sabemos que se de repente aparecesse uma frente fria daquelas que os meteorologistas se fartam de falar e na qual as temperaturas atinjam os 0 Kelvin, a solução seria simples: fecharmo-nos num quarto e calafetar portas e janelas.

Mas voltemos aos momentos iniciais do filme.
Começamos por nos encontrar em plena Antártida onde um grupo de cientistas leva a cabo uma expedição para determinar as causas do aparecimento de uma gruta. Até aqui nada de anormal. Grutas no pólo sul e gajos em camisa de manga curta a festejar o aquecimento global (não, não estou a inventar).
Mas, de repente, uma tempestade de neve de esferovite abate-se sobre todos e morte atrás de morte, sobra o nosso herói. Confesso que nunca tinha visto um tornado na Antártida, mas se os argumentistas dizem que há, quem sou eu para contrariar.
A imagem corta e encontramos o nosso herói já em Miami a analisar os dados da tempestade. Como raio o homem se salvou da tempestade não sei, mas isso não interessa para nada.
Depois a história do costume. Um mau da fita, que neste caso é o patrão da empresa onde trabalha o meteorologista e que faz tudo para evitar que este convença as pessoas importantes que financiam a sua empresa de que o frio está a caminho.
Há ainda a realçar o encontro do herói com o amigo de longa data que o vai ajudar a interpretar os dados e com a mulher deste que é, por acaso, sua ex-namorada que abandonou há dez anos.

Depois vem um dos momentos altos do filme. A reunião entre senadores americanos e o patrão da empresa para financiar um projecto capaz de parar as consequências de uma nova época glaciar que deve ocorrer dali a 300 anos.
Sim, porque este último parágrafo não está sem sentido. Eu escrevi mesmo isto porque é o argumento do filme.
Eis que entra de rompante o nosso meteorologista e, interrompendo a conversa entre os presentes, nos brinda com um momento de grande categoria. Um Óscar é o mínimo que se lhe pode atribuir. E como as imagens valem por mil palavras, tomei a liberdade de vos preparar uma animação com imagens do filme e um pequeno extra que me pareceu adequado.
A verdade é que a conversa convenceu mesmo o senador que manda evacuar Miami enquanto se começam a sentir os primeiros efeitos de uma época glaciar que se abate em questão de minutos sobre a cidade. Icebergues na costa, mais neve de esferovite, gajas boas em bikini a sentir arrepios, etc etc.
Depois vem a batalha final contra a vaga de frio: fugir para se trancarem num laboratório. E fugir como? Correndo o mais que conseguirem. Segundo Sara Watson (nunca é demais referir o nome por causa de tamanho brilharete na escrita deste argumento) o frio vem de uma direcção e congela tudo nessa mesma direcção. Por isso basta correr em sentido contrário.
Pelo meio há a morte do amigo do meteorologista numa cena com efeitos especiais de cortar a respiração, morte essa que parece ter agradado ao nosso herói e á sua (agora) viúva, porque nem 3 minutos de filme depois já se notava um certo clima de "há dez anos abandonei-te, mas agora era gajo de te aquecer"... afinal o frio aperta a todos.
E pronto, cenas finais, os nossos sobreviventes trancados no laboratório enquanto o exterior congela, à espera de receber um telefonema de alguém mais que tivesse sobrevivido. Chega um helicóptero (sim, porque quando a noite passa, os 0 kelvin também passam) e imagem final de arrepiar:
O globo, congelado no equador.


O melhor:

• A carinha laroca da Brittney Irvin.
• A neve de esferovite.
• Os tornados que nascem do nada derivados da mudança de pólos magnéticos terrestres.
• O par de talentos da Erika Eleniak.

O pior:

• A falta de respeito do nosso herói para com o seu amigo de longa data, que após a morte deste demora 3 minutos de filme para lhe tentar galar a viúva.

Ficha Técnica:

• Título: "Absolut Zero"
• Ano: 2005
• Realizado por: Robert Lee
• Duração: 86 minutos

por Paulo Costa às 02:27 | 0 Minions